Είδαμε το ''ΑΥΤΟΝ ΠΟΥ ΑΓΑΠΑ Η ΨΥΧΗ ΜΟΥ'' στο Διεθνές Φεστιβάλ Λευκωσίας

Η θεατρική παράσταση ΑΥΤΟΝ ΠΟΥ ΑΓΑΠΑ Η ΨΥΧΗ ΜΟΥ του Itai Segal (THE ONE MY SOUL LOVES by Itai Segal) από το Εθνικό Θέατρου του Ισραήλ (Ηabima), ήταν και η πρώτη παράσταση που άνοιξε το φετινό Διεθνές Λευκωσίας.

Ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του θεάτρου, Moshe Kepten, σκηνοθετεί το τελευταίο έργο του Itai Segal, το οποίο όπως προαναφέραμε βασίζεται στη τρομοκρατική ενέργεια στο Bar-Noar της ΛΟΑΤΚΙ κοινότητας, τον Αύγουστο του 2009, στο Τελ Αβίβ. Ένας μασκοφόρος στο μπαρ και πυροβόλησε αδιακρίτως, δολοφονώντας τον Nir Katz και τη Liz Trobishi και τραυματίζοντας περισσότερους από δώδεκα άλλους. Το έργο αυτό γράφτηκε μετά την τραγική σφαγή. Ο Amit Rahav (“Unorthodox” (Netflix)) πρωταγωνιστεί στο ρόλο του Jonathan, του ομοφυλόφιλου γιου μιας καθημερινής οικογένειας που φαντάζει αγαπημένη.

Αργά ένα βράδυ, η Ντβόρι Μπάουμ καλείται σε ένα νοσοκομείο στο κεντρικό Ισραήλ. Στο νοσοκομείο βρίσκεται ο γιος της, σοβαρά τραυματισμένος από τους άγριους πυροβολισμούς στο Bar Noar. Ο γιος της είναι αναίσθητος και κανείς δεν μπορεί να εξηγήσει στην Ντβόρι τι συνέβη και τι έκανε ο μοναχογιός της σε ένα μπαρ για γκέι και λεσβίες. Έτσι, αρχίζει ένα συγκλονιστικό οικογενειακό δράμα, στο επίκεντρο του οποίου βρίσκεται ένα θρησκευόμενο 17χρονο αγόρι, που αναγκάζεται απροσδόκητα να αποκαλύψει τη σεξουαλικότητά του στην οικογένειά του, λίγες ώρες αφότου σώζεται ως εκ θαύματος η ζωή του. Σύντομα βρίσκεται αναγκασμένος από την οικογένειά του να υποβληθεί σε θεραπεία μεταστροφής. Το έργο διερευνά επίκαιρα και ευμετάβλητα θέματα, όπως η θεραπεία μετατροπής, η ομοφοβία και τα εγκλήματα μίσους.

Σκηνοθέτης: Moshe Kepten

Δραματουργία: Moshe Kepten, Shahar Pinkas

Μουσική: Lior Ronen

Σκηνογραφία: Eran Atzmon

Φωτισμός: Avi Yona Bueno (Bambi)

Ενδυματολογία: Oren Dar

Ερμηνεύουν: Orly Silbersatz, Amit Rahav, Yadin Gellman, Naya Bienstock, Yigal Sadeh, Uri Hochman, Amit Zittoun, Nadav Shama Amos Buaron, Yogev Attias

Director: Moshe Kepten

Dramaturgy: Moshe Kepten, Shahar Pinkas

Music: Lior Ronen

Set design: Eran Atzmon

Lidesign: Avi Yona Bueno (Bambi)

Costume design: Oren Dar

Cast: Orli Silbershatz, Amit Rahav, Yadin Gellman, Naya Bienstock, Yigal Sadeh, Uri Hochman, Amit Zittoun, Nadav Shama, Amos Boaron, Yogev Attias

Θέατρο Πορεία: Δείτε δωρεάν online ιστορικές παραστάσεις του (όλο το πρόγραμμα)

Το Θέατρο Πορεία ανεβάζει στην ιστοσελίδα του 12 παραστάσεις από το ιστορικό αρχείο του, τις οποίες το κοινό θα έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει δωρεάν το προσεχές διάστημα.

 

Η αρχή έγινε χτες, Τρίτη 24 Μαρτίου με τη «Μεγάλη Χίμαιρα» του Μ. Καραγάτση, ενώ κάθε μέρα θα είναι διαθέσιμη διαδικτυακά μια διαφορετική παράσταση του Θεάτρου Πορεία, σε ψηφιοποιημένη μορφή από επαγγελματίες κινηματογραφιστές.

Επιπλέον, θα έχετε ελεύθερη πρόσβαση και στα εξαιρετικά προσεγμένα προγράμματα των παραστάσεων αυτών, τα περισσότερα εκ των οποίων περιέχουν και το κείμενο της παράστασης.

Σήμερα, 25 Μαρτίου θα έχετε την ευκαιρία να παρακολουθήσετε Το Ευχαριστημένο της Μαρίνας Καραγάτση, σε διασκευή Έρις Κύργια και σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου, 2018, 10:00 π.μ. έως 10:00 π.μ. της επόμενης ημέρας.

Πιο κάτω το υπόλοιπο πρόγραμμα:

  • Ύψωμα 731 σε κείμενο και σκηνοθεσία Άρη Μπινιάρη, 2019, Πέμπτη 26/3 (10:00 π.μ. έως 10:00 π.μ. της επόμενης ημέρας) 

 

  • Η Αγριόπαπια του Χένρικ Ίψεν, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου, 2017, Παρασκευή 27/3 (10:00 π.μ. έως 10:00 π.μ. της επόμενης ημέρας)

 

  • Οι Τρειςευτυχισμένοι του Eugène Labiche, σε σκηνοθεσία Γιάννη Χουβαρδά, 2017, Σάββατο 28/3 (10:00 π.μ. έως 10:00 π.μ. της επόμενης ημέρας)

 

  • Τρεις Αδερφές του Αντόν Τσέχωφ, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου, 2016, Κυριακή 29/3 (10:00 π.μ. έως 10:00 π.μ. της επόμενης ημέρας)

 

  • Μιράντα βασισμένο στην Τρικυμία του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ σε διασκευή και σκηνοθεσία του Oskaras Korsunovas, 2016, Δευτέρα 30/3  (10:00 π.μ. έως 10:00 π.μ. της επόμενης ημέρας)

 

 

 

  • Βάκχες του Ευριπίδη, σε σκηνοθεσία Renate Jett, 2008, Πέμπτη 2/4 (10:00 π.μ. έως 10:00 π.μ. της επόμενης ημέρας)

 

  • Το Τυφλό Σημείο του Γιάννη Μαυριτσάκη, σε σκηνοθεσία Μάρθας Φριντζήλα, 2008, Παρασκευή 3/4 (10:00 π.μ. έως 10:00 π.μ. της επόμενης ημέρας)

 

  • Δάφνης και Χλόη, Ταξίδι Αναψυχής βασισμένη στο αρχαίο ελληνικό μυθιστόρημα του Λόγγου και στη μετάφραση του Ρόδη Ρούφου, σε σκηνική σύνθεση και σκηνοθεσία του Cezaris Grauzinis, 2006, Σάββατο 4/4 (10:00 π.μ. έως 10:00 π.μ. της επόμενης ημέρας)

https://poreiatheatre.com/

F*CKING MEN: Παράσταση "σταθμός" στο Vault Theatre Plus στην Αθήνα

Μετά το Σικάγο, την Αυστραλία και τέσσερα χρόνια sold-out παραστάσεων στο Λονδίνο ήρθε και στην Αθήνα το καυστικό, προκλητικό και γεμάτο χιούμορ ‘F*cking Men’ το οποίο δε θα μπορούσαμε να παραλείψουμε.

Ο πολυχώρος Vault από μόνος του είναι άξιος αναφοράς και για την ιδιαίτερη διακόσμηση του αλλά και για το εναλλακτικό πάντα προγραμμά του. Οπότε και η συγκεκριμένη παράσταση δε θα μπορούσε να μην είναι ένα δυνατό κομμάτι του.

Με το που μπήκαμε στην αίθουσα αντικρύσαμε 10 άνδρες ημίγυμνους και ξαπλωμένους - ενωμένους σαν κουβάρι, στην “σκηνή” που ήταν σε απόσταση αναπνοής από τις θέσεις μας.

Και κάπως έτσι ξεκινά η παράσταση F*cking Men. Αυτοί οι 10 άνδρες μας διηγήθηκαν με απίστευτο πάθος και τόλμη ιστορίες όλων των ηλικιών και κοινωνικών τάξεων: ο έσκορτ, ο στρατιώτης, ο φοιτητής, ο μεταπτυχιακός, ο παντρεμένος, ο επιχειρηματίας, ο μπάρμαν, ο συγγραφέας, ο ηθοποιός και ο δημοσιογράφος μας μετέφεραν  σ’ ένα αποκαλυπτικό πανόραμα της σύγχρονης ερωτικής σκηνής. 

Μέσα από το βλέμμα της ομοφυλοφιλίας, ένα έργο που μιλάει για τον έρωτα και το συναίσθημα ως δυνάμεις οι οποίες υπερβαίνουν τα φύλα και κάνουν τα φύλα να υπερβαίνουν τον εαυτό τους. Γιατί όπως το καλό σεξ, κάθε στιγμή της ζωής που περνάει σε αφήνει να ζητάς κάτι ακόμα.

Κατά τη διάρκεια της παράστασης οφείλω να ομολογήσω ότι είχα αναμειχτα συναισθήματα. Κάποτε γελούσα, γελούσα πολύ με τα έξυπνα αστεία και την πλοκή, κάποτε σκεφτόμουν διάφορα και ταξίδευα με το μυαλό, αφού το σενάριο είναι ακριβώς η δική μας πραγματικότητα σήμερα, και κάποτε ένιωθα λύπη και σκεφτόμουν πόσο αληθινό ήταν όλο αυτό που οι ηθοποιοί ξετύλιγαν με τόση μαεστρία μέσα από το σενάριο.

Πληγωμένοι εραστές, πληρωμένοι εραστές, “straight” άνδρες με οικογένεια που όμως έχουν δεύτερες ζωές, ο ιός HIV και η αντιμετώπισή του σήμερα, οι celebrity και άνθρωποι του θεάματος που κρύβουν καλά τη δική τους σκοτεινή πλευρά, γίνονται ένα… και κάπως έτσι με τους 10 άνδρες άλλωτε ημίγιμνους, άλλωτε ντυμένους ή και σχεδόν ντυμένους, αγκαλιασμένους σαν ένα κουβάρι στο πάτωμα, τελειώνει μια από τις αγαπημένες μου θεατρικές παραστάσεις του 2018.

Εναλλακτική σκηνή και σενάριο, άμεση επαφή ηθοποιού - κοινού, και πάνω από όλα δυνατό σενάριο γεμάτο ρεαλιστικές ερμηνείες… γιατί το F*CKING MEN τελικά δεν είναι καθόλου προκλητικό… είναι απλά αληθινό!

Οι παραστάσεις συνεχίζονται με μεγάλη επιτυχία οπότε και το προτείνουμε ανεπιφύλακτα.

Κείμενο: Joe Di Pietro

Μετάφραση / Διασκευή: Αντώνης Γαλέος 

Σκηνοθεσία: Αντώνης Γαλέος

Σκηνικά: Έμιλυ Ονισηφόρου, Βασίλης Βλασταράς 

Κατασκευή Σκηνικών: Δήμητρα Τερζή 

Κοστούμια: Κωνσταντίνα Ελευθεράκου

Μουσική: Μιχάλης και Παντελής Καλογεράκης

Φωτισμοί: Γιάννης Δρακουλαράκος

Βοηθοί σκηνοθέτη: Νίκος Σιγάλας

Τεχνικός Υπεύθυνος: Γιάννης Ελευθεράκος

Φωτογραφίες: Βασίλης Μακρής, Χριστίνα Φυλακτοπούλου

Trailer: Δημήτρης Συλβέστρος 

Σχεδιασμός Αφίσας: Θάνος Κερμίτσης

Παραγωγή: R.M.LIGHT

Διεύθυνση Παραγωγής: Γιάννης Παντελίδης

Δημόσιες σχέσεις και επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

 

Ερμηνεύουν (αλφαβητικά):

Περικλής Ασημακόπουλος,  Άρης Βέβης, Ορφέας Γεωργίου, Γιώργος Κυριακόπουλος, Βασίλης Λιάκος, Νίκος Μέλλος, Γιώργης Παρταλίδης, Θαλής Πολίτης, Νίκος Σαμουρίδης, Βλάσσης Χρυσικόπουλος

Ημέρες & ώρες παραστάσεων:

Παρασκευή – Σάββατο στις 21.00 - Κυριακή στις 18:15 

Προπώληση εισιτηρίων:  Viva.gr

VAULT Theatre Plus | Μελενίκου 26, Βοτανικός | 

(σταθμός Μετρό: Κεραμεικός, Μεταξουργείο)| Τηλ. 21 30356472 

Facebook Page: FMen.GR


«Γυναίκες από χώμα»: μια παράσταση στην Αθήνα για την κοινωνική διαφθορά

Από την Παρασκευή 5 Οκτωβρίου η θεατρική ομάδα Ανδρομέδα παρουσιάζει στον Πολυχώρος Vault στην Αθήνα, την παράσταση “Γυναίκες από χώμα” σε σκηνοθεσία Κοραή Δαμάτη.

Όπως διαβάζουμε στο elcutlure, το έργο βασίζεται σε μαρτυρίες οροθετικών γυναικών που κατηγορήθηκαν και διαπομπεύτηκαν το 2012 στην Ελλάδα. Οι μαρτυρίες τους ζωντανεύουν στη σκηνή -άλλοτε σοβαρά, άλλοτε ειρωνικά κι άλλοτε με θυμό κι οργή- όλη την τραγική ιστορία της χειραγώγησης, της κακομεταχείρισης και της διαφθοράς που έζησαν.

**Το έργο βασίζεται σε πραγματικές μαρτυρίες οροθετικών γυναικών

Υπόθεση έργου

Τον Απρίλιο του 2012, είχε υπογραφεί η υγειονομική διάταξη 39 Α, βασισμένη σε Αναγκαστικό Νόμο του 1940, σύμφωνα με την οποία το υπουργείο Υγείας θα μπορούσε να προχωρήσει σε εξαναγκαστικό υγειονομικό έλεγχο οποιουδήποτε ατόμου. Ήδη από τότε, έγκριτοι νομικοί διατράνωναν την έωλη και διάτρητη διαδικασία. Ωστόσο, με πρόσχημα την προστασία της δημόσιας υγείας, η οποία πλέον μετατοπιζόταν από το πεδίο της πρόνοιας και της περίθαλψης στο πεδίο της καταστολής και της πειθάρχησης, χτίστηκε το υπόβαθρο, για τη διοχέτευση του ηθικού πανικού. Οι πιο ευάλωτες κοινωνικές ομάδες, οι άνθρωποι που είχαν απολέσει την ικανότητα να προστατέψουν τους εαυτούς τους, αυτοί που είχαν αποβληθεί από τον κοινωνικό ιστό, βρέθηκαν στο στόχαστρο των διώξεων. Μέσα σε λίγες μέρες, εκατοντάδες τοξικοεξαρτημένες ή άστεγες γυναίκες προσάγονται, ελέγχονται, χωρίς τη θέληση τους, ως πιθανοί φορείς του HIV και όσες είναι θετικές προφυλακίζονται και δίνονται τα στοιχεία τους στη δημοσιότητα. Εκτός από τη πρώτη κοπέλα που βρέθηκε σε οίκο ανοχής ως θύμα trafficking, καμία άλλη δε συνελήφθηκε σε διαδικασία που να σχετίζεται με το σεξ. Παρ’ όλα αυτά κατηγορήθηκαν ως «εκδιδόμενες» και παραπέμφθηκαν με την κατηγορία της «βαριάς σκοπούμενης σωματικής βλάβης». Μια κατηγορία που ακόμη κι αν ίσχυε –αποδείχθηκε περίτρανα στο δικαστήριο ότι δεν ίσχυε– έριχνε το βάρος της μη χρήσης προφυλακτικού σ’ αυτές, για να βγάλει λάδι τους «οικογενειάρχες» πελάτες που, όπως είναι γνωστό, είναι εκείνοι που απαιτούν τη μη χρήση προφυλακτικού από τις κοπέλες που καταναγκαστικά ή εξαναγκαστικά ασκούν πορνεία.

Πληροφορίες-κρατήσεις: 213 0356472

Πηγές: Vice, Elculture

Memos Begnis X REY Magazine

Ο Μέμος Μπεγνής φωτογραφίζεται από τον Ματθαίο Αλατσατιανο σαν ένας σύγχρονος ‘James Dean’, λίγο πριν επιστρέψει στο θεατρικό σανίδι και σε δύο πολύ σπουδαία έργα.

Ο αγαπημένος ηθοποιός θα πρωταγωνιστεί στις ‘‘Ιστορίες του παππού Αριστοφάνη”, το διαχρονικό έργο του Δημήτρη Ποταμίτη που ανεβαίνει τον Οκτώβριο στο «Θέατρον» του Κέντρου Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος», αλλά και στην πολυαναμενόμενη υπερπαραγωγή ‘‘Οι μάγισσες της Σμύρνης’’ στο θέατρο Παλλάς.

Στον θίασο του θεάτρου Παλλάς ο Μέμος θα συμπρωταγωνιστεί μεταξύ άλλων με τη Σμαράγδα Καρύδη, Μαρία Καβογιάννη, Μίρκα Κωνσταντίνου και Μέλετη Ηλία.